לא היה צורך לדעת שאמיליה אורטיז היא אחת הציירות המקסיקניות הטובות ביותר שהבינו שאנחנו מתפעלים מעבודתה של אמנית יוצאת דופן, המיומנת בקו מעבודתה המוקדמת, מעולה בביטוי חושיה ונאמנה לסימני את המציאות של נארית החביבה עליה.
מורתו מנואל רודריגז לוזאנו אישר, לרגל התערוכה הציורית הראשונה של אמיליה אורטיז שהוצגה במכללה הלאומית לאדריכלים במאי 1955: "אני נדהם מהכוח, האיכות והמפגש עם עצמה [ו] התשוקה הנלהבת שלה לאוניברסליות. ... זו מחמאה בשבילי לומר את הדברים האלה על עבודתה של אמיליה אורטיז, שהיא בעיני הצייר הטוב ביותר במקסיקו ".
כעבור שנים, בשנת 1973, מול עבודתו של הסופר בתיאטרון דגולאדו בגואדלחרה, זיהה משורר ג'ליסקו אליאס ננדינו את שליטתה של אמיליה בציור ומשמעת שהביאה אותה לשכלל את עבודתה הפלסטית. בתורו ניגש אנטוניו רודריגס, מבקר אמנות ידוע, ליצירת המחברת לרגל הצגת מחווה רטרוספקטיבית בגלריית OMR בשנת 1986, והדגיש את מגוון יצירתה ואת יכולתה לשנות זְמַן.
אי אפשר להכחיש את הזדהותה של אמיליה אורטיז עם בית הספר לציור המקסיקני, שכן גם מיותר לומר, לאחר שהערצת את עבודתה, שמעבר ל"איסמים ", בתי הספר, הסגנונות והאופנות, אמיליה היא. מעל לכל, אמנית נאמנה לרגשותיה, לתשוקותיה ולעולמה הפנימי. הרחק מכותרות חברתיות וקידום עצמי, אמיליה אורטיז, בנוסף ליצירתה הציורית, טיפחה שירה ועיתונות. הסרטים המצוירים שלו וספרו Dichos y refranes הם דוגמה שאין לטעות בה בחוכמתו העצומה, בהומורו ובאהבתו למסורת המקסיקנית והנארית.
אני יכול רק לברך את עצמי שהייתי בר מזל מספיק, שבמקרה הגורל הגיע לידי ספר מפואר ומטופח שבו המורה אליזה גרסיה ברגאן חשפה בפנינו את הביוגרפיה המפתיעה של הצייר; הספר, אמיליה אורטיז, חייה ועבודה של אישה תשוקה, מציג בפנינו רטרוספקטיבה של עבודתה, שיש בה כקבוע את המסחר ואת מיומנות הקו המאפשרת לעצמה את כל החירויות, אפילו החשובות ביותר: זו של להישאר נאמנה ל את קריאתו מימיו הראשונים.
לאחר שכתבה את עבודתה, קריאת הטקסטים של הקרובים וידעה שאמיליה אורטיז ריכזה עבודה יוצאת דופן ביותר משבעים שנות חיים מקצועיים, עלתה בראשה שמה של אישה מצטיינת אחרת, דולצ'ה מריה לוינז (פרס סרוונטס) ספרות) שחיכתה, שוזרת מילים, כמו שאמיליה אורטיז עושה בצבעים, לצעירים להציץ על קצות האצבעות כדי להתפעל מיצירתו.
