אשה עם תכונות רכות, צבעים מאופקים ותנועות רגועות, אסטלה הוסונג נולדה באנסנדה בשנות החמישים.
היא בילתה את ילדותה כשהיא מוקפת בטבע, רושמת עד גיל שבע עשרה, אז נסעה לגואדלחרה ללמוד פסיכולוגיה. בגיל עשרים ושלוש, במקסיקו סיטי, הוא החל לצייר ולהרגיש את הדחף הכרח לתפוס את מציאותו. הוא למד חמש שנים בבית הספר הלאומי לאומנויות פלסטיות, והציג את התערוכה הראשונה שלו, רבות אחר כך, בשנת שבעים ותשע.
מאוחר יותר חזר למולדתו, שם הרגיש באלמנטו, ומשם השיג את ההשראה הדרושה להפקת מרבית ציוריו.
מבחינתה, החיפוש אחר עצמה בדברים היומיומיים שמסביב, כמו עלי כותרת, עלה יבש, גורם לה סבל. אך כשהוא מוצא את עצמו בהם, הוא חווה את שמחת ההוויה: "זה לאבד אותך ולמצוא את עצמך; זה תהליך, זה רגעים קשים, תקופות, זה משהו כואב ומשמח. מבחינתי, ציור הוא דרך של בדידות, של מפגשים ואי הבנות ".
אסטלה הוסונג מתחייבת בכל ציור לחוויה חזותית שמפגישה אותה עם עולמה שלה.
מבחינתה כולם נולדים ברגישות, ובין עננים או גזה שנפתחים, כל אחד מהם מתחיל לראות לאט לאט את נטיותיו לפעילות כזו או אחרת.
על אחת מתמונות הטבע הדוממות שלו הוא אומר: "כשראיתי את הפפאיה, לא ניתן היה לעמוד בפניו שלא לצייר אותה. כל הרגשות שלי מצטברים ואני מרגיש כל רגע. את השמחה העצומה הזו, אני צריך לדחוף אותה בדחיפות ".
צייר הנופים והפנים, עבור חוסיה רמירז הקו והצבע שלה ממוקמים כמעט בהכרח במהלך מסורת שנוכל לתאר בין המתח של מריה איזקיירדו לבין הסימבולוגיה האישית של פרידה קאלו, אם כי הפצת הקומפוזיציה של חפציה ו גופים נזכרים בקודיקים פרה-קולומביאניים, כמו גם שילוב בר מזל של שתי חוויות עם צבע: רופינו טמאיו ופרנסיסקו טולדו, והאובססיה שוכנת עצים של אחד מבני דורם, מגאלי לארה.
חזונו, בהיותו סובייקטיבי, נשבר עם התפשטותם של דימויים ריקים; הכוח שהפרח מקרין, הן בטבע והן בעבודה הפלסטית של האישה השוכנת במדבר הזו, מדגיש את הניצחון הרגעי של החיים על המוות.
מקור: טיפים Aeroméxico מס '10 באחה קליפורניה / חורף 1998-1999
