מנוקד בנחילי בלונים צבעוניים, בולרו בלתי נלאה וצילינדרים המשתוקקים לבלוט, האלמדה מארחת את ההולכים, הילדים, האוהבים ואלה שרוצים לעשות משהו טוב יותר תופסים ספסל.
למרות שאסור לדרוך על הדשא, הירוק מזמין אותך לנוח ולהביע באופן מלא את סידורי יום ראשון וחג שלך: הגוף הרחץ, השיער הריחני והתלבושת הזוהרת (בוודאי חדשה) מעדיפים את ההילולה במצב אופקי, שם ליד דמות לבן שנראה ביישן במערומיה המשוישים, מלטף יונה הנאחזת בחזה האבן. בהמשך שני גלדיאטורים מתכוננים למאבק בגישה מרוסנת בדרכים לבנות מאוד. לפתע, מולם חולפת על פני ילדה, מנענעת את הוורוד של "כותנה" מוגזמת, שהופכת מרחוק לנקודה קטנה ביישנית, לקונפטי חולף.
וביום השמשי המחניק של השעה 12:00 בצהריים, כאשר הטקס של סופי השבוע הרגילים מתקיים, נראה כי האלמדה תמיד הייתה כזו; שעם המראה ההוא ועם החיים שהוא נולד ואיתם הוא ימות. רק אירוע יוצא דופן, חוסר איזון ששובר את הקצב המוטל: רעידת אדמה, הרס פסל, צעדת מחאה, תקיפה לילית של עובר אורח, יגרמו למישהו לתהות אם הזמן לא עבר באלמדה.
הזיכרון ההיסטורי ששוחזר באמצעות גזירות, צדדים, מכתבים, נרטיבים של מטיילים, דיווחי חדשות, תוכניות, רישומים ותצלומים מצביע על כך שהשפעות הזמן על חיי החברה שינו את מראה האלמדה. הביוגרפיה הישנה שלו מתוארכת למאה ה -16 כאשר ב- 11 בינואר 1592 הורה לואיס דה ולסקו השני לבנות סמטה בפאתי האזור העירוני, שם, מן הסתם, היה צריך לשתול צפצפות, שבסופו של דבר התבררו כעצי אפר.
נחשב לטיול המקסיקני הראשון, האליטה של החברה החדשה של ספרד החדשה תתכנס בגן המבוך. כדי שאנשים יחפים לא יכתים את התעתוע הירוק של האמידים, במאה ה -18 הוצבה גדר לאורך כל הפריפריה שלה. זה היה גם בסוף המאה ההיא (בשנת 1784), כאשר הוסדרה מחזור המכוניות שעברו בכבישיה בחגים, לאחר שהיה מספר מדויק של המספר הגדול של מכוניות בעיר הבירה: שש מאות שלושים ושבע . במקרה שמישהו פקפק בכך שנתון כזה אמיתי, הרשויות הודיעו כי יש לסמוך על האנשים שמהם התקבלו הנתונים.
עם המאה התשע עשרה השתלטו המודרניות והתרבות על אלמדה: הראשונה כסמל להתקדמות והשנייה כאות יוקרה, שתי סיבות לביטחון בעתיד שחיפשה החברה ששוחררה לאחרונה. מסיבה זו ניטעו עצים שוב ושוב, הותקנו ספסלים, הוקמו בתי קפה וגלידריות ותאורה שופרה.
הלהקות הצבאיות הרחיבו את אווירת הפארק והמטריות כיווצו את המבט שעבר אז לשלל או למטפחת שנפלה, וחזרו מקצה המקל. הלורד רג'ידור דה פאסאוס, פשט עם משרדו העירוני וזכה לתהילה על הרפורמות הסמוכות שלו ועל דמיונו חל על זרזיף המזרקות במזרקות. אולם ההתנגדויות כיכבו במחלוקת מרה כאשר התרבות קיבלה את צורתה של ונוס, שכן החברה הפורפירית האדוקה לא שמה לב ליופי אלא להיעדר בגדיה של אותה אישה עירומה בפארק ולמראית עין של כולם. למעשה, באותה שנה של שנת 1890 התרבות עשתה מאמצים להשתלט על הטיילת הנודעת של הבירה, גם אם מדובר באזור קטן מאוד.
הפסלון
כבר במאה העשרים ניתן היה לחשוב שהיחס לפסלון המשחזר את גוף האדם השתנה, כי חינוך מחדש של אזרחים מעבר לבית הספר והבית, בבתי הקולנוע או בבית מול הטלוויזיה, זה פתח את הרגישות ליופיה של השפה שדמיונו של האמן מספק בחללים ובצורות אנושיות. הפסלים שנמצאו במשך שנים באלמדה נותנים דין וחשבון על כך. שני גלדיאטורים בגישה קרבית, האחד מכוסה בגלימה שתלויה על זרועו והשני במערומיות כנה, חולקים את הרקע המיוער עם ונוס בגישה עדינה שבד מחלים כשמכסה את קדמת גופה, והיא חזר על נוכחותן של שתי יונים.
בינתיים, על שתי כנים נמוכים, בידי מי שמסתובב על אבנידה חוארז, מונחות דמויותיהן של שתי נשים המתפתחות בשיש כשגופן פונה כלפי מטה: אחת עם רגליה מכופפות לכדור וזרועותיה ישר ליד ראש מוסתר בגישה של עצב; האחר, במתח בגלל גישה גלויה של מאבק נגד השרשראות שהכפיפו אותה. נראה שגופם לא מפתיע את העוברים ושבים, הם לא גרמו לשמחה ולא לכעס במשך עשרות שנים; פשוט, אדישות העבירה את הדמויות הללו לעולם החפצים ללא כיוון או משמעות: פיסות שיש וזהו. עם זאת, בכל אותן שנים בשטח פתוח הם סבלו ממום, הם איבדו את האצבעות והאף; ו"גרפיטי "זדוני כיסה את גופותיהן של שתי הנשים השוכנות בשם דסספיר ומלגר-טוט בצרפתית, בעקבות אופנת העולם של ראשית המאה שאליה נולדו.
גורל גרוע יותר גרר את ונוס להשמדה מוחלטת שלה, כי בוקר אחד היא התעוררה מחוסלת במכות פטיש. משוגע זועם? ונדלים? אף אחד לא ענה. בכל האמצעים, חלקי הוונוס הכתים לבן את רצפת אלמדה הוותיקה מאוד. ואז, בשקט בשקט, נעלמו השברים. הקורפוס דליקטי נעלם בגלל הדורות הבאים. האישה הקטנה והנאיבית שפיסלה ברומא על ידי פסל שהיה כמעט ילד: תומאס פרז, תלמיד האקדמיה של סן קרלוס, נשלח לרומא, על פי תוכנית הגמלאים, להשתכלל באקדמיה של סן לוקאס, הטובים בעולם, מרכז האמנות הקלאסית אליו הגיעו אמנים גרמנים, רוסים, דנים, שוודים, ספרדים, ולמה לא, מקסיקנים שנאלצו לחזור כדי להעניק תהילה לאומה המקסיקנית.
פרז העתיק את הוונוס מהפסל האיטלקי גאני בשנת 1854, וכמדגם של התקדמותו הוא שלח אותו לאקדמיה שלו במקסיקו. ואז, בלילה אחד, המאמץ שלו מת בידי פיגור. רוח שפירה יותר ליוותה את ארבעת הפסלים שנותרו מההליכה הישנה אל יעדם החדש, המוזיאון הלאומי לאמנות. מאז 1984 הוזכר בעיתונים כי ל- INBA הייתה כוונה להסיר את חמשת הפסלים (עדיין הייתה הוונוס) מהאלמדה כדי לשחזר אותם. היו כאלה שכתבו וביקשו שהסרתם לא תהיה הסיבה לאסונות גדולים, וכי גינו את הידרדרותם והמליצו כי ה- DDF יעביר אותם לידי INBA, שכן מאז 1983 המכון הביע את עניינו להעמידם בידי משחזרים מקצועיים. לבסוף, בשנת 1986, פתק מאשר כי הפסלים שהוגנו מ -1985 במרכז הלאומי לשימור יצירות אמנותיות של ה- INBA כבר לא ישובו לאלמדה.
כיום ניתן להתפעל משוחזר בצורה מושלמת במוזיאון הלאומי לאמנות. הם גרים בלובי, מקום ביניים בין עולמם הקודם באוויר הפתוח לבין חדרי התצוגה של המוזיאון, והם נהנים מטיפול מתמיד המונע את הידרדרותם. המבקר יכול להקיף בשלווה כל אחת מהיצירות הללו, ללא תשלום, וללמוד משהו על העבר המיידי שלנו. שני הגלדיאטורים בגודל טבעי, שנוצרו על ידי חוסה מריה לאבסטידה, מציגים באופן מלא את הטעם הקלאסי שהיה כל כך באופנה בתחילת המאה ה -19. באותן שנים, בשנת 1824, כשעבד לבסטידה במנטה המקסיקנית, הוא נשלח על ידי הממשלה המכוננת לאקדמיה הנודעת של סן קרלוס כדי להתאמן באמנות ייצוג תלת מימדי ולחזור ליצור אנדרטאות ותמונות. שהעם החדש היה זקוק לו, הן לגיבוש סמליו והן להתרוממות גיבוריו ולרגעי השיא שלהם בהיסטוריה שעתידה להיווצר. בין השנים 1825 ו- 1835, במהלך שהותו באירופה, שלח לבסטידה את שני הגלדיאטורים הללו למקסיקו, שניתן לראות בהם התייחסות אלגורית לגברים שנלחמים לטובת האומה. שני מתאבקים המטופלים בשפה רגועה, עם נפחים רכים ומשטחים חלקים, אוספים בגרסה שלמה כל אחד מניואנסים של השרירים הגבריים.
לעומת זאת, שתי הדמויות הנשיות משחזרות את טעמה של החברה של ראשית המאה הפורפירית, שעיניה נשואות לצרפת כאלופת החיים המודרניים, התרבותיים והקוסמופוליטיים. שניהם משחזרים את עולם הערכים הרומנטיים, הכאב, הייאוש והייסורים. Jesús Contreras כשמתן חיים למלגר-טוט בסביבות 1898, ואגוסטין אוקמפו בעת יצירת דזספייר בשנת 1900, משתמשים בשפה המדברת על הגוף הנשי - ששוחרר למונח השני על ידי האקדמיות הקלאסיות - המשלב מרקמים חלקים ומחוספסים, נשים רפות על משטחים מחוספסים. ניגודים הקוראים לחווית הרגש המיידי על פני ההשתקפות שמגיעה אחר כך. אין ספק, המבקר ירגיש את אותה קריאה, מאחור האולם, כאשר הוא שוקל את Aprés l'orgie מאת Fidencio Nava, פסל של המאה הקודמת שעבד באותו טעם רשמי על האישה המעולפת בעבודתו. פסל מצוין שבזכות התערבות מועצת הנאמנים שלו הפך השנה לחלק מאוסף המוזיאון הלאומי לאמנות.
הזמנה לבקר במוזיאון, הזמנה לדעת יותר על אמנות מקסיקנית הם עירומים שחיים בתוך הבית וחיקויי הברונזה שלהם הושארו באלמדה.
