הסגירה של סנטה תרזה מספר 1 מרתיחה באנימציה. בתוך ההמולה ההיא ושל ספקי הרחוב יוצאת צעקה של צעקה: "הירי של קפטן קוטאאאאא ..., הבן הנורא שהרג את מדריד הנורא שלו ..."
הסגירה של סנטה תרזה מספר 1, שם נמצאת ההדפסה של אנטוניו וונגס ארויו, האנימציה רותחת. בתוך ההמולה ההיא ושל ספקי הרחוב יוצאת צעקת צועק, שמגיחה בחיפזון דרך דלת בית הדפוס עם עיתון בידו, מכריזה בקול סטנטוריאני: "הירי של סרן קוטאאאאא ...,, הבן הנורא שהרג את מדריד הנורא שלו ... "
במסגרת פעילות זו, הוא מנוגד לשקט של ילד שהשאיר את ספריו על הרצפה ושעונים מוקסמים מהרחוב דרך הערפל שלו על כוס חלון מכונת הדפוס, ריצת בורין על הצלחת המלוטשת. מנטה מתכתית מופלאה שטופלה בידו של חוסה גואדלופה פוסדה. הילד, חוסה קלמנטה אורוזקו, אינו ממצמץ, ומבעד לעיניו העוקבות באופן פעיל אחרי שבץ המוח, הוא גם חורט את עתידו במוחו.
החרט המופלא פוסדה היה מודע לנוכחות הילדותית של חוסה קלמנט ולמה שהדוגמה שלו תשיג; הוא הבחין רק ביד קטנה, בחיפזון חמקני, והרים את השבב שנשלל על ידי המבור מהקרקע.
פוסדה היא היוצרת שהשפיעה ביותר על אמנים מקסיקנים במחצית הראשונה של המאה הזו. הציירים חוסה קלמנטה אורוזקו, דייגו ריברה, דייוויד אלפארו סיקיירוס, פרנסיסקו גוטילה וגיירמו מזה קיבלו את ירושתם, בנוסף לחרטים פרנסיסקו דיאז דה לאון, לאופולדו מנדז, אלפרדו ז'לצה, פרנסיסקו מורנו קפדווילה, ארתורו גרסיה בוסטוס, אדולפו מקסראק ואלברטו בוסיק. . Taller de grafica Popular, שנוסד בשנת 1937, הוא היורש ההיסטורי של פוסדה.
מאז שנחשב לאומן פופולרי, הגיע חוסה גואדלופה פוסדה לאחד התפקידים הבולטים כאמן, מכיוון שהחל ונתן השראה לעידן המבריק ביותר של האמנות הלאומית במאה הנוכחית: בית הספר המקסיקני לציור.
התעלמות מהאמנות האירופית, ואף הלאומית, שחררה אותו לחלוטין מפשרות; בתחריטים המקוריים שלו הוא תמיד הראה חופש מוחלט.
הוא מעולם לא הגיע לוירטואוזיות לשווא: ביטוי ישיר היה הדאגה היחידה שלו מכיוון שהוא חי שקוע בדברים של מקסיקו.
חוסה גואדלופה פוסדה אגילר נולד בשעה עשר בלילה ב- 2 בפברואר 1852 ברחוב ללא שם בשכונת סן מרקוס בעיר אגואסקאליינטס; הוא היה בנו של פוסדה הגרמני, אופה במקצועו, נשוי לפטרה אגילאר. בגיל 12 הוא נכנס לאקדמיה לאמנות ומלאכה אגואסקליאנטס כדי ללמוד ציור ובגיל 18 כבר היה חניך בסדנת טרינידד פדרוסה, שם למד לעבוד עם ליטוגרפיה, בנוסף לחריטה בארד ועץ.
נרדף פוליטית על ידי הקקטוס Jesús Gómez בגלל סרקזם פרסומיו וקריקטורותיו, בשנת 1872 פדרו ופוסדה צעדו לעיר לאון שם הקימו בית דפוס חדש.
בשנת 1875 התחתן פוסדה עם מריה דה ז'סוס וולה ובשנת 1876 הוא קנה את מכונת הדפוס של פדרוסה במחיר של פחות ממאה פזו; שם איייר ספרים והדפיס תמונות וכרזות דתיות, בהתאם לרומנטיקה של אז.
הוא החל כמורה לליטוגרפיה בשנת 1883 במכינה; הוא היה שם עד 18 ביולי 1888, כאשר עקב שיטפון הרס אסון עבר למקסיקו סיטי. קדמו לו תהילה גדולה כחרוט, והוא נשכר על ידי אירניו פז כדי להמחיש מספר רב של כתבי עת ופרסומים.
שפע העבודה הניע אותו להקים סדנה משלו במספר 1 של הקהילה המגודרת בסנטה תרזה, שנמצאת כיום בבעלות עורך הדין ורדד, שם הוא עובד בעיני הציבור, ואז במספר 5 בסנטה אינז, כיום מונדה.
בשנת 1899, עם מותו של מנואל מנילה פוסדה, הוא החליף אותו רשמית בסדנתו של דון אנטוניו ואנגאס ארויו, העורך הפופולרי ביותר של כתבי רחוב, מסדרונות, קומיקס, חידות ופרסומים רבים אחרים.
יחד עם בלאס, בנו של דון אנטוניו; החריטה מנילה, שלימדה את פוסדה להחמיר באבץ; המשורר קונסטנסיו ס. סוארס והסופרים רמון נ. פרנקו, פרנסיסקו אוזקר, ריימונדו דיאז גררו וריימונדו בלנדרנו, הקימו צוות נהדר שאחרי שנה הציף את הארץ בסיפורים, קומיקסים, שירים, סיפורים, קומדיות, אלמנכים. ויומנים.
בנוסף לעיתונים La Gaceta Callejera ו- Don Chepito, הם פרסמו גם פליירים של נייר חום בכל צבעי הקשת, שעלותם סנט אחד או שניים, ומשחקים כמו La Oca, ששימחו ילדים ו מבוגרים לדורות רבים, מתוכם יותר מחמישה מיליון עותקים נוצרו עד היום.
היקף העבודה הגדול אילץ את פוסדה לחפש טכניקות מהירות יותר. כך הוא גילה את האבץ המורכב מציור באמצעות דיו גרוטאות על נייר אבץ, ואז החללת הלבנים באמבט חומצה.
"כמעט 20 אלף התחריטים שעשתה פוסדה, עם הטקסטים והפסוקים המעניינים שמלווים אותה, מתארים את אחת התקופות המעניינות ביותר של המטרופולין המיוחל, עם 'השלום הפורפירי' או 'השלום החם': הפרעות הרחוב, שריפות, רעידות אדמה, שביטים, איומי סוף העולם, הולדת מפלצות, התאבדויות, הוצאות להורג, ניסים, מגפות, אהבות גדולות וטרגדיות גדולות; הכל נלכד על ידי האיש הזה שהיה באותה עת אנטנה רגישה לכל התנודות ומחט הקלטה לכל האירועים "(רודריגז, 1977).
אהבתו הגדולה לארצו גרמה לו לפתח את אחד הנושאים שהכי האובססיבו למקסיקנים מאז התקופה הקדם-היספנית: מוות, אך לא מוות חגיגי ומעורר פחד כפי שנראה על ידי המעמדות הגבוהים או קתרינות והאירופאים. של זמנו. הוא לא ייצג מוות עצוב וחגיגי, אלא נתן חיים לגולגולותיהם באלף דימויים או דברים, דינמיקה לא מוסרית; גולגולות מצחיקות שאנשים הזדהו איתם באופן מלא, מכיוון שהיו אמצעי הקלה או נקמה בכל מה שגרם להם אי נוחות.
אין נושא אחד שדון לופה, כפי שכונתה בפוסדה בחיבה, הותיר אחריו גולגולת, שכיסה את הכל ואת כולם, מבלי להשאיר בובה עם ראש, מהצנוע ביותר במקסיקנים ועד הפוליטיקאי הנעלה ביותר בזמנו, של העובדות הפשוטות ביותר לבעלי הכי תהודה.
בין הדמויות הרבות שפיתח פוסדה, ישנם, בנוסף לגולגולותיו הפופולריות, גם השטן ודון צ'פיטו מריואואנו; אלא בעיקר אנשים פשוטים עם שמחותיהם וסבלם.
"כשם שגויה כלל בתחריטים שלו את קפריצ'וס, סצנות מעולם המכשפות כדי להפעיל את הביקורת החברתית שלו, פוזדה נוקט לצד השני של החיים: מוות, כדי להעצים את הביקורת החברתית שלו תמיד בחוש הומוריסטי, שמאפשר לו השתמש בלעג ובבזבזנות. הסצנות והדמויות מה'מעבר 'אינן אלא ה'יותר כאן', אלא הוסבו בעולם הגולגלות והשלדים שיש להם חיים מלאים ... "(ibit.).
מסורת הגולגולת המקסיקנית, שהחל גבריאל ויסנטה גאונה, המכונה "פיצ'טה", המשיכה להפליא והתעלתה על ידי פוסדה, שגיבשה, בדרך המקסיקנית, את התפיסה האירופית מימי הביניים של "הריקוד המקאברי", המבוססת על אמנות למות טוב. שיתוף פעולה בדרך זו לעידון הרגשות והיצירתיות של האנשים שהביאו, לצורך, להתעצמות החגיגות המוקדשות למנוחיהם.
החרט מנואל מנילה חייב את ההמצאה, בסוף המאה הקודמת, של הגולגולות המתוקות שהעשירו את המסורת של יום המתים וכעת, עשויה סוכר, שוקולד או שמחה, בעיניהם הנסגרות והנוצצות ועם שם הנפטר על המצח, מייצג את אחד הסמלים העיקריים שלו.
כאשר צייר ג'ליסקו ג'רארדו מורילו, המכונה "דוקטור אטאל", כתב את עבודתו Las artes popular en México בשני כרכים בשנת 1921, הוא התעלם מהביטויים האמנותיים של חגיגת יום המתים, כמו גם מעבודתו של פוסדה.
הצייר הצרפתי ז'אן שרלוט, שהצטרף לבית הספר לציור מקסיקני, זוכה לגילוי החרט פוסדה בשנת 1925. מכאן ואילך מושג המוות הפופוליסטי המתבטא בעבודת יד, בהשראת עבודתו, לוקח כוח. בתמיכתם של הציירים דייגו ריברה ופבלו או'היגינס. בשנות השלושים עלה רעיון הבוז החגיגי למוות, אולי על בסיס גולגולותיו המצחיקות, המצחיקות והלא מאוד חגיגיות של פוסדה.
בין תחריטי הגולגולת החשובים ביותר שלו הם: דון קישוט דה לה מנצ'ה, מנסה ליישר עין אחת, רוכב בדחיפה נמרצת על סוסו הרוציננטי, מייצר כאב ומוות בעקבותיו. גולגולות האופניים, סאטירה מושלמת להתקדמות המכנית שמטילה המסורת. עם גולגולת אדליטה, גולגולת מדריסטה וגולגולת חוארטיסטה הוא מייצג דמויות פוליטיות שונות של אז, כמו הביקורת העזה על המהפכה העקובה מדם של 1910.
הגולגולת הנוצצת והמצחיקה של דוניה טומאסה וסימון אל אגוודור, מייצגת רכילות שכונתית. סדרה קטנה של גולגלות של קופידון ממחישה כמה מהטקסטים המגוונים של קונסטנסיו ס. סוארס.
La Calavera Catrina, כמו גם Calavera del Catrín ו- Espolón contra navaja הם בין העבודות בעלות התפוצה הגדולה ביותר בעולם, מכיוון שהן הנציגות ביותר של פוסדה.
בין שאר התחריטים יש את גראנד פנדנגו ופרנקצ'לה דה טודו לאס קלברות וריבומביו דה קלברה, המלווים בשיר הבא, בהתאמה רבה לחגיגות יום המתים:
ההזדמנות הגדולה לבילוי אמיתי הגיעה, הגולגולות הולכות להיות המסיבה שלהם בפנתיאון.
חגיגות הקבר יימשכו שעות רבות; המתים ישתתפו עם שמלות מיוחדות.
בציפייה רבה גולגולות ושלדים נעשו תלבושות שלמות שילבשו בפגישה.
בשעה תשע בבוקר החורף 20 בינואר 1913, בבית מס. 6, בקומת הקרקע של אבנידה דה לה פאס (כיום מספר 47 בקאלה דל כרמן), בגיל 66 חוסה גואדלופה פוסדה נפטר. בגלל עוניו, הוא נקבר בקבר כיתה שישי בפנתיאון האזרחי של דולורס.
"... ובמקום להפוך לגולגולת הערימה כפי שחזה, הוא עולה מהקבר (המשותף) אל האלמוות, ללכת שוב דרך נבכי העולם: לפעמים עם מעיל פרווה וכובע באולר, ואחרים עם בורין ביד בהמתנה לאירועים חדשים "(שם).
מָקוֹר: מקסיקו לא ידוע מס '261 / נובמבר 1998
