אף על פי שהוא אחד הציירים המקסיקניים הגדולים של המאה הזו, זארוגה אינו ידוע במקסיקו בשל העובדה שבילה יותר ממחצית חייו בחו"ל - כמעט ארבעים שנה באירופה - בעיקר בצרפת.
אנחל זרג'ה נולד ב- 16 באוגוסט 1886 בעיר דורנגו, וכנער נרשם באקדמיה בסן קרלוס, שם הכיר את דייגו ריברה, איתו הקים ידידות חזקה. המורים שלו הם סנטיאגו רבול, חוסה מריה ולסקו וחוליו רואלס.
בגיל 18 - בשנת 1904 - החל את שהותו בפריז והסתוב במקלט באוסף הקלאסי של מוזיאון הלובר, והגן על עצמו מפני הבלבול שנגרם על ידי האימפרסיוניזם והמגמות החדשות, אם כי הביע את הערכתו לרנואר, גוגן, דגה. וסזאן.
לא הסכים מאוד עם מה שנלמד בבית הספר לאמנויות יפות בפריס, הוא החליט ללמוד באקדמיה המלכותית בבריסל, ובהמשך התיישב בספרד (טולדו, סגוביה, זמארמלה ואילסקאס), מה שמייצג עבורו מודרניות. פחות אגרסיבי. המורה הראשון שלו בארצות אלה הוא חואקין סורולה, שעוזר לו להיכלל במופע קבוצתי במוזיאון פראדו במדריד, שם מוענקות שניים מחמש עבודותיו ונמכרות מיד.
זוהי שנת 1906, ובמקסיקו ג'וסטו סיירה - מזכירת ההדרכה הציבורית ואמנויות יפות - מקבל את פורפיריו דיאז להעניק לזררגה 350 פרנק בחודש כדי לקדם את לימודי הציור שלו באירופה. האמן מבלה שנתיים באיטליה (טוסקנה ואומבריה) ומציג בפירנצה ובוונציה. הוא חזר לפאריס בשנת 1911 כדי להציג את עבודתו לראשונה בסלון ד'אוטומן; שני ציוריו - La Dádiva ו San Sebastián - ראויים להכרה רבה. במשך זמן מה הרשה לעצמו זרגא להיות מושפע מהקוביזם ובהמשך התמסר לציור נושאי ספורט. תנועת הרצים, האיזון של זורקי הדיסקוס, הפלסטיות של השחיינים וכו ', הוא נלהב מאוד.
בין השנים 1917-1918 הוא צייר את עיטורי הבמה לדרמה של שייקספיר אנטוני וקליאופטרה, שהוצגה בתיאטרון אנטואן בפריס. קישוטים אלה יכולים להיחשב כניסיונות מוקדמים של האמן להסתכן בציור קיר.
לאחר מכן, הוא הקדיש את עצמו במשך כמה שנים לציור ציורי הקיר - פרסקו ותקיפי - של טירת ורט-קוור בשברוז, ליד ורסאי, שם הוא מקשט את גרם המדרגות, חדר המשפחה, המסדרון, הספרייה והאורייה. בדיוק בזמן הזה חוסה וסקונסלוס קרא לו להשתתף בציור קיר מקסיקני, ועיטר את קירות מבני הציבור החשובים ביותר, אך זרגא מסרב מכיוון שעדיין לא סיים את עבודתו בטירה ההיא.
עם זאת, הוא מתחיל לפתח עבודת קיר ענקית בצרפת.
בשנת 1924 הוא קישט את הכנסייה הראשונה שלו, זו של גבירתנו מלה סאלט בסורנסנס, ליד פריז. עבור המזבח הראשי והצדדים, הוא יוצר קומפוזיציות יפות בהן הוא משתמש במשאבים פורמליים של קוביזם (לצערנו יצירות אלה חסרות כעת).
בין השנים 1926-1927 הוא צייר את שמונה עשרה הלוחות של הלגיון המקסיקני דאז בפריז שהוזמן על ידי המהנדס אלברטו ג'יי פני. לוחות אלה מקשטים את המתחם במשך כמה עשורים, אך מאוחר יותר הם מושלכים קשות במרתף וכאשר הם מתגלים מחדש הם כבר הידרדרו מאוד. למרבה המזל, שנים לאחר מכן הם נשלחים למקסיקו, שם הם משוחזרים ואף נחשפים לציבור. רובם נשארים במדינה והאחרים מוחזרים לשגרירות. אנו דנים בקצרה בארבעה מלוחות אלו להלן.
לא ידוע אם המחבר האינטלקטואלי של שמונה-עשרה העבודות הוא זרגא עצמו או השר שהזמין אותן. הציורים נטמעים לחלוטין בזרם האמנותי של הרגע, המכונה כיום ארט דקו; הנושא הוא חזון אלגורי הנוגע ל"מוצא מקסיקו, ההפרעות הטבעיות בצמיחתה, ידידותה לצרפת וכמיהתה לשיפור פנימי ולחברות אוניברסלית ".
אוהבים אחד את השני. הוא מציג כמה דמויות אנושיות מכל הגזעים המקובצות סביב כדור הארץ - הנתמכות על ידי שתי דמויות כורעות - ושהן מתקיימות במקביל בהרמוניה. זררגה אדוק ביותר ומנסה להעביר שמאז דרשת ההר (לפני כמעט אלפיים שנה) התרבות המודרנית ניסתה להכניס את רוח האדם לנצרות והיא לא הצליחה לשמור אפילו על המינון הקל ביותר של מוסרי הכלול בקודים השונים, כפי שמעיד הצורך במשטרה והמלחמות בין מפלגות פוליטיות, מעמדות חברתיים או עמים.
הגבול הצפוני של מקסיקו. כאן מסומן הן קו ההפרדה של שני הגזעים המאכלסים את היבשת והן הגבול הצפוני של אמריקה הלטינית. מצד אחד נמצאים הקקטוסים והפרחים של הטרופיים, ואילו מצד שני גורדי שחקים, מפעלים וכל הכוח המצטבר של ההתקדמות החומרית המודרנית. אישה ילידית היא סמל אמריקה הלטינית; העובדה שהאישה על גבה ופונה צפונה יכולה להגיב באותה מידה ליחס מסביר פנים כמו למחווה של הגנה.
קרן השפע. העושר של מקסיקו - שאפתנות ובעלות המיוחסים שבפנים והחזקים החיצוניים - היוו גורם קבוע לקשיים הפנימיים והחיצוניים של המדינה. מפת מקסיקו, קרן השפע שלה וקרן אור בצורת עץ המובל על ידי האינדיאני, מבטאים כי אותו עושר שופע של אדמת הילידים היה צלב העם המקסיקני ומקורם של כל כאבם.
מות הקדושים של Cuauhtémoc. האחרון האצטקי tlacatecuhtli, Cuauhtémoc מסמל את האנרגיה ואת הסטואיות של הגזע ההודי.
זרגא ממשיך בעבודתו הציורית באזורים שונים בצרפת, ובשנות השלושים הוא נחשב לאמן הזר שמקבל הכי הרבה הזמנות לצבוע קירות במדינה זו.
בשנת 1935 השתמש Zárraga בפעם הראשונה בטכניקת הפרסקו בציורי הקיר של הקפילה דל רדנטור, בגובריאנטה, הוט-סבוי, אלה, יחד עם הקריירה המבריקה שלו, זיכו אותו במינוי של קצין לגיון הכבוד.
מלחמת העולם השנייה פורצת ושנת 1940 היא שנה קשה מאוד עבור הצייר, אך ב- 2 ביוני - תאריך ההפצצה הגדולה על פריז - זרגרה, חסרת דאגות רבה, ממשיכה לצייר את ציורי הקיר בקפלת הסטודנטים של עיר האוניברסיטה בפריס. "לא לאומץ, אלא לפטאליזם הזה שיש לנו המקסיקנים."
עבודתו אינה שולית אותו מהאירועים שמזעזעים את העולם. באמצעות רדיו פריז הוא מביים סדרת תוכניות המוקדשות להתעוררות התודעה האנטי-נאצית באמריקה הלטינית. אף על פי שהיה אמן שהתרחק מהפוליטיקה, זארגה היה קתולי אדוק, ובנוסף לציור כתב שירה, כרוניקות ומאמרים מעמיקים בעניינים אמנותיים.
בתחילת 1941, בסיוע ממשלת מקסיקו, חזר זרגא לארצנו בחברת אשתו ובתו הקטנה. עם הגעתו הוא אינו מכיר במשמעותם וביצירתם של ציורי הקיר במקסיקו. המידע השגוי של צייר דורנגו נובע מבורותו במקסיקו שלאחר המהפכה. זיכרונותיו היחידים הוטבעו בצרפתיות ובאירופאיות של תקופת פורפיריה.
במקסיקו הוא התיישב בבירה, הקים סטודיו בו העביר שיעורים, צייר כמה פורטרטים, והוזמן על ידי האדריכל מריו פאני, ציור קיר בשנת 1942 בחדרי מועדון הבנקאים בבניין גווארדיולה. האמן בוחר עושר כנושא שלו.
הוא גם עשה פרסקו במעבדות אב המנזר ובסביבות 1943 החל את עבודתו הגדולה יותר בקתדרלת מונטריי.
זמן קצר לפני מותו עבד הצייר על ארבע ציורי הקיר בספריית מקסיקו: הרצון לבנות, ניצחון ההבנה, גוף האדם והדמיון, אך הוא רק סיים את הראשון.
אנג'ל זרגרא נפטר מבצקת ריאות בגיל 60, ב- 22 בספטמבר 1946. מסיבה זו כותב סלבדור נובו בחדשות: "הוא נמשח ביוקרה אירופית, שהיה גדול יותר באופן יחסי עם הגעתו, מזה שקישט דייגו ריברה בתחילת זמנו ... אך בתאריך שבו הוא חזר למולדתו, מולדתו כבר נכנעה לקבלת מה שהיה, בקרב פשוטי העם, על ידי בית הספר ריברה, וציור ריאליסטי, אקדמי , מאת אנגל זארגה, זה היה מוזר, מחלוקת ... הוא היה צייר מקסיקני שהלאומנות שלו גרמה לחשוב על סטורנינו הרן, ראמוס מרטינז, שהשתכלל או התפתח לכדי שליטה קלאסית גדולה יותר ... הוא לא נתן שום ויתור לאופנה שהוא מצא מושרש עם חזרתו המדינה שלו".
מקורות המידע העיקריים לכתיבת מאמר זה מקורם: הכמיהה לעולם ללא גבולות. אנג'ל זאראגה בלגיון המקסיקני בפריז, מאת מריה לואיזה לופז ויירה, המוזיאון הלאומי לאמנות, ואנגל זארגה. בין אלגוריה ללאומנות, טקסטים מאת אליסה גרסיה-באראגאן, משרד יחסי החוץ.
